而且是不是大都是一些過年過節歌頌歌舞升平的主題？

熱心網友

粵樂（廣東音樂） 廣東音樂又稱粵樂，是以廣東民間曲調和部分粵劇音樂、牌子曲為基礎，發展和完善起來的，具有濃郁嶺南地方特色的民間音樂。廣東音樂與粵劇一樣，也是在國內外很有影響的嶺南文化奇葩。19世紀中晚期，以廣州為中心的珠江三角洲一帶，民間逐漸孕育和形成了廣東音樂。廣東音樂在演奏上使用裝飾音和“加花”所產生的音色和風格，明顯有別于其他地方的民間音樂。它具有嶺南文化“折中中西，融會古今”的特點，以及較強的開放性和兼容性。廣東音樂這一樂種一開始形成，立即便以其清新明快、優美動聽的旋律以及其旺盛的生命力而迅速發展起來。 廣東音樂早期以琵琶或揚琴為主奏樂器，輔以簫、箏、椰胡、二胡、三弦等。民國初年逐漸形成三種基本樂器組合，一是二弦、竹提琴、三弦（或月琴）的“三架頭”硬弓組合；二是以嗩吶為主奏配以打擊樂器；三是洞簫、椰胡、琵琶（秦琴）的組合。到上世紀20年代作曲家們受到西方樂器的啟發；把二胡的絲弦改為鋼弦，創出粵胡（又稱高胡），改良揚琴，加人琵琶（或秦琴），形成軟弓“三架頭’組合。到上世紀20～40年代，廣東音樂的作曲家們又嘗試使用數十種西洋樂器與中式民族樂器合奏，從中篩選出小提琴、薩克斯管、電吉他、木琴等幾種，使廣東音樂音色變化更豐富，表現力更強。因此說廣東音樂是中西文化融合的結晶。 百多年來，廣東涌現出許多著名的廣東音樂作曲家、演奏家和作品。19世紀中晚期是廣東音樂的形成期，出現何博眾、嚴老烈等茂名作曲家、演奏家。著名作品有《雨打芭蕉》、《餓馬搖鈴》、《連環扣》、《旱天雷》等。這些作品在旋法、調式、調性、曲式結構以及律制等方面，均顯示出獨特的色彩和風格，標志著這一曲種的形成。上世紀二三十年代是廣東音樂飛速發展、廣為傳播的成熟時期和全盛時期，涌現出何柳堂、何與年、何少霞“何氏三杰”及呂文成、尹自重、何大傻、何浪萍“四大天王”，還有丘鶴儔、易劍泉、陳德鉅、陳文達等一批作曲家和演奏家。創作出《賽龍奪錦》、《娛樂升平》、《平湖秋月》、《步步高》、《鳥投林》、《柳浪聞鶯》、《凱旋》、《驚濤》等數百首作品。這些作品大多拍成唱片，在電臺、碼頭、車站以及火車、輪船上播出。那時廣州民間有數十個業余樂社（或稱私伙局），在上海、天津、香港、澳門乃至東南亞、美洲的華人聚居地也有廣東音樂樂社。據不完全統計，在數百首廣東音樂中，至少有50首至今仍流傳于海外，可見其影響之廣闊和深遠，故世稱“凡有華人處，即有廣東音樂知音”。 新中國成立后，廣東音樂又迎來了艷陽的春天，涌現出一批如劉天一、陳卓瑩、易劍泉、陳德鉅、黃錦培、余其偉等優秀的作曲家和演奏家。1953年成立了以劉天一、陳卓瑩、易劍泉、黃錦培等廣東音樂名家為主的廣東音樂研究組。于1956年又在研究組的基礎上成立了廣東音樂史上首個專業樂團——廣東民間音樂團。從上世紀60年代起，他們代表祖國分別到過前蘇聯、東歐、日本、美國、西歐等國家和地區演出，使廣東音樂這朵嶺南文化的奇葩遠播芳馨，為祖國贏得榮譽。 廣東音樂萌芽于明末清初，形成于19世紀晚期，成熟和發展于20世紀。數百年悠長的歲月里，廣東一代代至情至性的音樂人，把他們的愛與恨、喜與悲、樂與苦凝結成一個個音符，一首首樂曲。他們以敏感的心靈與靈巧的手，再加上一些現代技巧，將心海的激情揮灑自如，淋漓盡致，達到了“此樂只應天上有，人間難得幾回聞”的崇高境界。 。