誰能給我劉天華的詳細資料

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劉天華（1895～1932） 原名壽椿，祖籍南沙。早年就讀于江陰翰墨林小學。宣統元年（1909年）入常州府中學。辛亥革命爆發后，學校停閉，輟學歸家，加入當地青年團體，參加反清活動。劉天華從小就愛聽和尚、道士吹奏樂曲。在常州府中學求學時參加校內軍樂隊，學習吹奏軍笛、軍號。民國元年（1912年）隨兄劉半農到上海入開明劇社樂隊，學習各種西洋樂器，尤愛銅管，常習至深夜。民國3年，開明劇社解散，即回故鄉到華墅華澄小學任教。翌年春，貧病交加，失業，又遭父喪，便每日拉奏二胡，表達內心憂憤，逐漸形成《病中吟》旋律初稿。同年秋，受聘于常州母校，任音樂教員。他組織學生成立軍樂隊和絲竹合奏團，悉心輔導。授課之余，外出尋師學藝和采風，先后向顧山著名二胡高手周少梅學習二胡，向崇明琵琶演奏家沈肇洲學習琵琶，又去河南學習古琴。民國10年暑假，回到江陰組織國樂研究會，研討江南絲竹和吹打樂，并開始講授他創作的《病中吟》、《月夜》、和模擬曲《空山鳥語》。次年，應北大附設音樂研究會之聘到北京任教。同年秋，北大音樂研究會改組為音樂傳習所后為琵琶導師，并在北京女子高等師范學校音樂科任教。民國15年，在北京藝術專門學校音樂系兼教。他高度評價我國民族音樂，曾說：“聲音之純正與精微，舉世當推吾國音樂第一。他日西方樂師，必來吾國研究。吾人從事國樂者，毋自餒也！”他把二胡、琵琶納入高等音樂院校器樂教學之中，編寫二胡練習曲47首和琵琶練習曲15首，開拓了民族器樂的教學體系。民國12年起，他從師俄籍名家托若夫學習小提琴，直到罹病去世從未間斷。　　劉天華受“五四”新文化運動影響，立志改進我國民族音樂。他參考西洋樂器的構造原理，和北京文興齋樂器店老樂工合作，設計制造新型的二胡，并將傳自南北朝的四相八品琵琶進行改革，設計制作六相十二品的十二平均律琵琶，采用活動品位裝置，既可按傳統音律演奏，又可按十二平均律演奏，為后來二胡琵琶的定型奠定了基礎。民國16年，他與友人成立“國樂改進社”。翌年，該社創辦《音樂雜志》，他任主編。　　劉天華創作二胡和琵琶樂曲，主張“一方面采用東國固有的精粹，一方面容納外來的潮流，從東西的調和與合作之中，打出一條新路來”。他創作的二胡曲《空山鳥語》、《光明行》和琵琶曲《歌舞行》等，開創了二胡、琵琶樂曲的新路，具有獨特的風格和氣派，一掃某些外國人說中國民族音樂皆萎靡不振之陳見。　　民國18年，梅蘭芳偕同琴師到他家里操琴演唱，劉聽寫了十出皮簧戲和八出南北曲的曲譜，印行《梅蘭芳曲調》，開創了用五線譜整理記錄戲劇音樂的先河，為梅蘭芳赴美演出傳播我國戲劇藝術作出了貢獻。　　劉天華還主張“把音樂普及到一般民眾中去”，籌辦暑期音樂學校，傳授二胡演奏技巧。還在北京開設“樂友社”，經售樂器和樂譜。　　劉天華演奏二胡、琵琶的高超技藝，受到人們的贊譽。民國19年冬，他在名流匯集的北平飯店大廳演奏二胡，一曲奏畢，會場傾倒，掌聲雷鳴。有位外賓說：“這確實是沒有語言文字的世界語，是心的語言。”　　民國21年春末夏初，劉天華為進一步研究我國民族音樂，到天橋一帶去搜集說書人、賣唱者的鑼鼓點，整理編譜，日夜不休，不幸染上猩紅熱。6月8日凌晨，溘然逝世。